30 septiembre 2011

Roses fall from my lips for you




"Roses" - The Shroud


Roses bloom on your skin so sweetly

Scented with your heart beating for me
Sighing, dying within this embrace
A thousand loves in one kiss taken away
Trembling with the thought of it
Drowning in roses

Roses fall from my lips for you

Taste the love we share eternally two
Sighing, dying within this embrace
Never have such things been shared or felt this way
Trembling with the thought of it
Drowning in roses

Trembling with the thought of it

Drowning in roses Roses...




Del álbum "A Dark Moon Night" (1999)


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Rosas cayendo de mis labios. Ven y prueba el sabor del amor que eternamente nos profesamos. Rosas cálidas cubriendo tu cuerpo que renace bajo sus pétalos. Rosas jamás marchitas.




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26 septiembre 2011

Una historia de violencia


Me dan la bronca algunos lectores veteranos porque hace tiempo que no hablo de esos personajes e historias del pasado que a veces, para bien o para mal, ayudan a encajar el presente. Así que, para quienes echan de menos las historias del abuelo Cebolleta, hoy tocamos esa tecla, recordando a uno de esos fulanos sobre los que, de nacer en otro sitio, habría novelas, películas y series de la tele. Pero nació aquí, aunque pasó la vida fuera de España, ganándose el pan con una espada. Así que tenía pocas posibilidades de figurar en los libros de texto de los colegios. Como dijo no recuerdo qué político analfabeto de los que mezclan churras con merinas, la violencia no educa.

Año 1547. La España del emperador Carlos V tiene al mundo agarrado por las pelotas. Los príncipes protestantes se han puesto flamencos, y les caen encima, entre otros, los tercios de infantería española. La cosa se dilucida en Mühlberg, con el río Elba entre los ejércitos del elector de Sajonia y el del emperador. Se acomete la gente, se retiran los luteranos, y en mitad del pifostio hay un momento delicado. Huyendo ante el empuje de la vanguardia mandada por el duque de Alba, que siega como una guadaña, los alemanes –marcando el paso de la oca, o lo que marcaran entonces– pasan el río por un puente de barcas, lo recogen en la otra orilla, y para defender el único vado y cubrir su retirada acumulan allí enorme cantidad de artillería y arcabuceros. De manera que al llegar los españoles granizan balas sobre los arneses. El de Alba, cabreadísimo, va de un lado a otro sin saber cómo hincarle el diente al asunto, pues los tudescos van a enrocarse tras las murallas de la plaza fuerte, y de allí no los sacarán ni con Tres en Uno. El emperador está a punto de llegar con el grueso del ejército, encontrando el paso bloqueado; y además, los enemigos empiezan a incendiar las barcas. Como para ingerir cianuro.

Entonces ocurre una de esas cosas que a veces nos pierden a los españoles y otras nos salvan. Algo muy nuestro. Muy de aquí. Porque de pronto, en mitad del carajal, a un soldado del Tercio Viejo se le va la pinza y empieza a ciscarse en los alemanes y en todos sus muertos; y jurando en arameo se pone la espada entre los dientes, echa a nadar por el vado bajo una lluvia de arcabuzazos, llega a la orilla con dos cojones, arremete contra los alemanes echando espumarajos, y mata a cinco. Tras él, por vergüenza torera y porque está feo dejarlo ir solo, se han echado al agua su capitán y nueve soldados, que salen chapoteando y gritando «España, cierra, cierra», como animales. Imagínense el cuadro y las pintas de mis primos, aullando mojados de barro y con ojos de locos, de mucho matar, con sus barbas, espadas, escapularios y demás parafernalia. De ese modo los colegas llegan a tiempo de ayudar al que pelea a la desesperada, acuchillando a mansalva. Así, entre los diez, hacen un escabeche de toma pan y moja. Y mientras los alemanes deciden que es momento de salir por pies a buscar unas cervezas, los españoles, chorreando agua y sangre ajena, apagan el incendio, reconstruyen el puente, y cuando llega el emperador, su ejército lo pasa tranquilamente, alcanza al enemigo, y al elector de Sajonia y a su puta madre les da las suyas y las de un bombero.

Después, Carlos V pregunta quién fue el majara que cruzó el río. Y le presentan a un oscuro soldado de padres vascos aunque nacido en Medina del Campo, llamado Cristóbal Mondragón. Y allí mismo, sobre el campo de batalla, el emperador lo llama «el mejor soldado del mejor tercio de la infantería española» y lo nombra alférez. Al capitán que lo siguió lo asciende a maestre de campo, y a los nueve soldados les da tanto dinero que Lope de Vega, en su comedia El valiente Céspedes, dirá más tarde que los ha cubierto de oro.

¿Colorín colorado? Casi. Y no como habría debido ser. Con el tiempo, Mondragón se convirtió en uno de los más destacados militares españoles en las guerras de Flandes. Amado por sus hombres, eso le granjeó –no podía ser de otra manera–, odios y envidias en España. Y Felipe II, al que sirvió con tanta devoción y valor como al padre, se portó con él como un miserable. Cuando ya veterano volvió a su patria y solicitó expediente de nobleza, los jueces se las arreglaron para inventarle antepasados judíos. Humillado, lleno de amargura y vergüenza, Mondragón regresó a Flandes, de donde no había de volver nunca. Acabó con noventa años, digno hasta el fin, ordenando que lo pusieran en la ventana para que sus soldados, que lo adoraban, lo viesen morir. En su testamento pedía, en pago a sus servicios, la castellanía de Amberes para su hijo y una capitanía de lanzas para su nieto. El rey, naturalmente, no concedió ni la una ni la otra.

Arturo Pérez-Reverte
XL Semanal
25 de septiembre de 2011






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24 septiembre 2011

Narcopótamos


Los hipopótamos de Pablo Escobar sobreviven salvajes en Colombia.

De todas las cicatrices absurdas que Pablo Escobar ledejó a Colombia -como la droga, las mafias del narco, la impunidad y los 10.000 muertos-, de todas sus pestes quizás la más absurda sea una colonia de hipopótamos que vaga salvaje por los ríos de Antioquía. Hasta ahora los hipopótamos vivían en África y solo en África. Eso sucede desde que el mundo el mundo, al menos hasta que el narco más importante y despiadado de la historia los importó a su finca Nápoles. Cuando en 1993, unos 4.000 policías consiguieron dar caza al monstruo y le llenaron el cuerpo de balas mientras corría por una azotea, el asunto se fue de madre. Hoy 35 bichos vagan sin ningún tipo de control por la zona asustando a pescadores, poniéndose ciegos de vegetales en los cultivos, flotando al sol, demostrando la determinación por sobrevivir de la naturaleza y la dimensión absurda del ser humano. Ahora son protagonistas de una película.
La dirige Antonio Von Hildebrand, que a los 14 años, en plena época del 'narcoterror', se encontró una mañana que los depósitos de su colegio de Medellín llevaban un regalo de 80 kilos de explosivos. El recado de Escobar le dejó marca, pues sus padres lo mandaron a California a vivir su adolescencia. «Escobar me cambió la vida y quería contar lo que supuso». Investigó su trayectoria, sus sucios quehaceres. Incluso se coló en su casa en la Hacienda Nápoles, su centro de operaciones , ya saqueada en busca de tesoros, roída por la dejadez y la vegetación y se coló en su habitación. Allí había una virgen y se la llevó. Ahora tiene en su mesilla «lo único en el mundo ante lo que se arrodilló Escobar, lo único que lo hizo arrepentirse». Otro símbolo fueron esos hipopótamos asilvestrados que ahora recoge en un documental increíble bajo el nombre 'Pablo's Hippos', proyectado en varios festivales, entre ellos Sundance. En la cinta, Von Hildebrand dibuja un curioso juego entre la historia de los animales y el exceso, la violencia y el absurdo del mundo del narco en su país, encarnado en el que fuera 'pope' del movimiento, Pablo Escobar. «Los hipopótamos y los narcos se parecen mucho. Ambos son gordos, calvos, feos, fuertes, aparentemente inofensivos pero muy peligrosos y su única amenaza son los jóvenes de su manada que quieren arrebatarles el poder», explica.
La historia comienza en 1993. Pablo Escobar era un hombre de sueños grandes, un tipo original. Fue el primer narco político (llegó a ser senador y estuvo invitado en la toma de posesión de Felipe González en el 82) y pretendía que la coca fuera legal. Hasta tenía preparada su marca: Coca Escobar. También jugaba a ser Noé. Ya era uno de los hombres más ricos del mundo y se le llegó a calcular una fortuna de 25.000 millones de dólares. Con esa cartera y el cerebro desastrado no le costó trabajo hacerse con un avión Hércules de transporte militar y traerse desde África más de 200 animales en un viaje con ambiente: un cocodrilo se comió a un camello en pleno vuelo. A aquello le llamaron el narco-arca y los animales terminaron confiscados por el gobierno y confinados en el zoo de Medellín hasta que el 'Patrón' le pagó al guarda un soborno equivalente a cinco años de su sueldo y se llevó su rebaño a casa. Dejó gallinas a cambio en los recintos donde estaban sus mascotas, para curar el orgullo y hacer un chiste. Llegaron leones, gacelas y una pareja de hipopótamos a Nápoles y se hicieron grandes.
También dinosaurios
Cuentan que llegó a tener en aquel campo -convertido en parque temático- más de 2.500 animales. También le gustaban los dinosaurios y llenó aquello de réplicas de aquellos animales. Claro, que los dinos no se reproducen y los hipopótamos sí. Encontraron en el río un ambiente parecido al de África y trajeron al mundo los primeros regordetes mamíferos colombianos de la historia del planeta. Cuando mataron a Escobar, todo se torció. La finca pasó a manos de la administración de estupefacientes, que de coca sabe mucho, pero de animales de África muy poco. Cuando llegaron a arrestarlos, se escaparon dos. 
El resto lo hizo la pasión y la supervivencia: ahora son 35 y algunos se mantienen en los alrededores de Nápoles, pero otros (que ordena cazar el gobierno contra la oposición animalista) son expulsados por la manada y vagan por la zona a más de 100 kilómetros del 'disney-narco' que pretenden montar en la finca de Escobar. Los antiguos machos alfa que se quedan sin grupo tienen que emprenderla río arriba en busca de otras hembras que no encontrarán nunca, absurdos, perdidos y terribles como los narcos derrotados.


Francisco Apaolaza
Las Provincias
3 de septiembre de 2011




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16 septiembre 2011

I just wanna live the life I please



http://www.youtube.com/watch?v=WiQVaGdJEMY

"I lost it" - Lucinda Williams


I think I lost it
Let me know if you come across it
Let me know if I let it fall
Along a back road somewhere
Money can't replace it
No memory can erase it
And I know I'm never gonna find
Another one to compare
Give me some love to fill me up

Give me some time give me some stuff

Give me a sign give me some kind of reason
Are you heavy enough to make me stay
I feel like I might blow away
I thought I was in heaven
But I was only dreamin
I think I lost it
Let me know if you come across it
Let me know if I let it fall
Along a back road somewhere
Money can't replace it
No memory can erase it
And I know I'm never gonna find
Another one to compare


SOLO


I just wanna live the life I please

I don't want no enemies
I don't want nothin if I have to fake it
Never take nothin don't belong to me

Everything's paid for nothing free

If I give my heart
Will you promise not to break it
I think I lost it
Let me know if you come across it
Let me know if I let it fall
Along a back road somewhere
Money can't replace it
No memory can erase it
And I know I'm never gonna find
Another one to compare
Money can't replace it
No memory can erase it
And I know I'm never gonna find
Another one to compare



Del álbum "Car Wheels on a Gravel Road" (1998)

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Descubrimiento musical a través de los créditos finales de la peli The private lives of Pippa Lee que, afortunadamente, ya había leido en su formato original de novela :) Es una de esas lecturas que me ha removido muchas cosas, que me ha llegado a emocionar sin pertenecer necesariamente a uno de los géneros que pueden sacudir hasta la última de mis fibras. Es una novela valiente, concisa y apasionada sin llegar a la pasión amorosa, sino a la pasión de vivir y ser fiel a una misma.

Creo que lo "he perdido", creo que he perdido el norte. Dame un poco de ti, lléname de amor y dime si pesas tanto como para retenerme. Sólo quiero vivir mi vida, sentirlo todo hasta la médula de mis huesos. Si te doy mi corazón, prometo no romper el tuyo. Creo que he perdido el norte, pero sigo sintiendo algo que el dinero no compra y que la memoria no puede borrar.




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12 septiembre 2011

Saludando no es gerundio

Foto: Coolayo (2007)

No sé si se habrán fijado, aunque supongo que sí. Que se fijan. Cada vez resulta más inusual que alguien, al interpelar a otro en busca de un servicio o una información, recurra a la correctísima y tradicional fórmula «por favor», y mucho menos que anteponga un cortés «buenos días». Por lo común, la peña suele abordarse sin prolegómenos, a bocajarro, en plan compadres que frecuenten el mismo puticlub, sustituyendo el saludo de toda la vida por una frase absurda que en los últimos tiempos ha hecho fortuna en España, y que permite identificar de lejos a un compatriota, o lo que seamos ahora, en cualquier latitud y longitud: ese bajuno «oye, perdona», acentuado por el infame tuteo con que resolvemos, tanto con abuelos como con niños, nuestra vida social. No hace mucho, en un local muy correcto de París, tras escuchar en una mesa vecina un sonoro «oye, perdona», vi a un estirado camarero gabacho hacerse el sueco ante dos turistas españoles ya maduritos. Con mi silencioso, íntimo y –no me avergüenza confesarlo– perverso regodeo.

En cuanto al «buenos días» cuando nos cruzamos con un presunto semejante, ni les cuento. No hay quien lo extraiga ni con alicates. Naturalmente, no hablo de ir por las ramblas de Barcelona o la Puerta del Sol de Madrid diciendo buenos días a todo cristo, como un imbécil. Hay momentos y momentos. Pero es cierto que cualquier clase de saludo, cuando nos encontramos con una persona sólo vagamente conocida, o con desconocidos a quienes las circunstancias acercan de modo particular, se hace cada vez más raro. Incluso cuando eres tú quien toma la iniciativa y saluda primero, hay muchas probabilidades de que el interpelado no responda y pase por tu lado sin decir esta boca es mía.

Un ejemplo. Amarro desde hace veinte años en un puertecito mediterráneo de ambiente tradicional. En sus muelles, pantalanes e instalaciones me cruzo con propietarios de barcos, marinos extranjeros en tránsito, marineros y socios de club náutico. Ante ellos, los conozca o no, el reflejo natural es decir «buenos días». Los navegantes extranjeros, habituales o de paso, saludan casi siempre, aunque no te conozcan. Con frecuencia toman la iniciativa, incluyendo una sonrisa amistosa. Los españoles, por el contrario, suelen pasar contemplando el horizonte, interesadísimos por alguna gaviota que allí planee. Ni ven, ni oyen, ni hablan. Y cuando lo hacen casi nunca es por impulso propio, sino en respuesta a tu «buenos días» o «buenas tardes». En lo que a la gente joven se refiere, extraordinario es que digan al menos «hola». Cruzan impasibles sin mirarte, saludes como saludes, a pesar de que, en lo de responder a saludos de vecinos y conocidos, los niños son mejores que los padres; quizá porque el instinto de su poca edad y el colegio reciente los hacen respetar un poco más a los adultos.

Otro ejemplo personal, aunque transferible: vivo en la sierra de Madrid y camino a diario. A veces encuentro a otros paseantes, y es pintoresca la actitud de buena parte de ellos. Mientras se acercan desvían la mirada, como si no te vieran; y si no dices nada, pasan vueltos hacia otro lado, mudos. Sólo cuando apuntas «buenos días» responden apresuradamente, a veces cuando ya están a tu espalda. Quienes lo hacen. Otros siguen adelante, imperturbables. No va con ellos. La más notable es una señora –la llamo señora con razonables reservas– con la que me encuentro a menudo. La he visto hacerse mayor, dos veces embarazada, y ahora camina con dificultad a causa de un accidente o una dolencia. Ni una sola vez ese trozo de carne con patas respondió al «buenos días» que le dirigí durante veinte años. Hasta que me cansé de hacerlo.

Pero cada cual tiene su manera de vengarse. A veces, si voy en plan cabroncete y alguien llega de frente, hago como él: mirar con fijeza hacia la lejanía o el suelo, cual si algo allí atrajese mi atención. Y luego, al llegar a su lado, lo miro de pronto y disparo un «buenos días» inesperado, casi agresivo, que suele pillar al sujeto de improviso; saludo ante el que balbucea una desconcertada o presurosa respuesta, mientras yo me alejo riendo entre dientes, arf, arf, arf. Como el perro Pulgoso.

Supongo que cualquiera de ustedes conoce casos parecidos en los que oficie de protagonista activo o pasivo. Pero no creo que deban atribuirse siempre a grosería o mala voluntad. Muchas veces se trata sólo de incertidumbre y timidez social, fruto de una educación deficiente: la inseguridad de no tener claros, desde niños, los usos elementales de cortesía y convivencia. Y no deja de ser contradictorio, en esta España saturada de demagogia idiota, buen rollito y compadreo cantamañanas, que despreciemos de ese modo las fórmulas que, precisamente, ayudan a que la sociedad de los seres humanos sea soportable. 


Arturo Pérez-Reverte
XL Semanal
11 de septiembre de 2011



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10 septiembre 2011

¿Quién teme a Patricia Cornwell?

Patricia Cornwell (Foto: Christian Maury)


La estadounidense Patricia Cornwell conquista el V Premio Internacional de Novela Negra RBA, el mejor dotado en su categoría con 125.000 euros. Un reconocimiento para una escritora cuya trayectoria empezó cuando no era más que la redactora de Sucesos de un periódico cualquiera, allá en Miami, ciudad de futuros forenses asesinos. "De repente estaba en una escena del crimen y me pregunté qué demonios pasaba con el cuerpo después y por qué todos estábamos más preocupados por lo que pasaba con el asesino", cuenta que se dijo la autora en un momento determinado de su por entonces aún incipiente carrera.

Lo siguiente fue descubrir el mundo forense, que por entonces, principios de los 90, era aún un continente por explorar (se dice que en parte la ficción forense, que arranca con la mítica Dana Scully y culmina con el retorcido Dexter Morgan, nació gracias a Cornwell y su sacrificado 'alter ego', la doctora Kay Scarpetta), y enamorarse de una profesión, la del 'desmontamuertos', que, en su opinión, representa a la del detective más fiable.

"El cuerpo de la víctima contiene todas las pistas. Basta con examinarlo con detenimiento para descubrir al asesino", asegura la escritora, una auténtica experta en técnicas forenses (hasta el punto de ser invitada habitual en la televisión norteamericana para hablar sobre el tema), que ha montado centros como el Virginia Institute Forensic Science And Medicine y la National Forensic Academy y se atrevió a asegurar que Jack El Destripador había sido el pintor Walter Sickert porque una asombrosa (aunque dudosa) técnica de estudio forense que ella misma había descubierto así lo demostraba.

Todo es posible en el mundo Cornwell
En el mundo según Patricia Cornwell, coleccionista de armas, amiga personal de los Bush, y piloto de su propio helicóptero, todo es posible. Incluso convivir durante 20 años con la doctora Kay Scarpetta, alguien que, para su autora, "sería una buena compañera de vuelo", perfeccionista, amante de la cocina (lo único que realmente la relaja) y los Mercedes (algo que no tiene en común con Cornwell, la autora prefiere una Harley, o, en su defecto, un Ferrari).

"Con el tiempo, Scarpetta (cuyo apellido significa, literalmente, 'zapatito') ha cambiado de la misma forma en que lo he hecho yo. Recibo cartas de lectores que me preguntan por qué Scarpetta ya no es como antes y lo único que puedo decirles es que las personas cambian, y que ella ha crecido conmigo", dice la escritora, que viaja con su propia peluquera, su propia fotógrafa, dos guardaespaldas y un 'tour manager'.

La flamante ganadora del V Premio RBA de Novela Negra no quiere correr riesgos. Desde que el marido de una de sus amantes la descubrió en la cama con su mujer (que, a todo esto, era agente del FBI) y estuvo a punto de matarla (no a ella sino a la agente en cuestión) prefiere no correr riesgos. De ahí los coches de cristales tintados. 
Un misterio con futuro televisivo

Casada desde 2005 con una profesora de psiquiatría 10 años menos que ella que conoció en la Universidad de Harvard cuando se documentaba sobre sociopatía para la que por entonces era su próxima novela, entrega, con 'Red Mist', el caso número 19 de la forense a la que admira la mismísima Angelina Jolie (que podría llegar a encarnarla en la serie que prepara la Fox y que empezaría a rodarse el próximo año).

Un caso en el que Scarpetta, a solas en una furgoneta con un cadáver, sin jurisdicción y en medio de la Nada Más Absoluta (un desierto, en Georgia, América Profunda), tendrá que hacer uso de lo único que tiene a mano (su nutrida y extraña y retorcida experiencia como 'desmontamuertos') para resolver el misterio, una suerte de vuelta a la casilla de salida en un mundo dominado por máquinas que no pueden con todo. "Al final es siempre un ser humano el que resuelve el misterio, por mucho que avance la tecnología, siempre necesitaremos a un ser humano para encontrar al culpable", dictamina la escritora, que confiesa no leer novela negra para no contaminarse. "Prefiero la poesía. Lorca. O la bella literatura. Hemingway".


Laura Fernández
El Mundo
8 de septiembre de 2011




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05 septiembre 2011

Bowie en libro infantil


El empeño de transformar a Bowie en libro infantil
Un artista lucha por ilustrar el clásico 'Space Oddity'

Las formas de darse a conocer y de utilizar Internet, las redes sociales y el boca a boca cibernético para agigantar el proceso creativo son casi infinitas. En esta ocasión, la receta que nos ocupa contiene unos ingredientes en continuo cambio que generan un aliciente añadido de suspense que nunca está de más cuando uno pretende hacerse oír lo más alto posible. Hablamos de una estrella del rock, de uno de sus temazos clásicos, de un libro infantil, un ilustrador prácticamente desconocido para el gran público, una descarga gratuita, un correo electrónico de advertencia sobre derechos de autor y, sobre todo, de una esperanza.

Todo empezó en Canadá, así que, al menos, esta es ya una historia que ha logrado cruzar el charco, aunque también podría decirse que se forjó en el espacio exterior. Sus protagonistas son un joven diseñador e ilustrador canadiense de 25 años llamado Andrew Kolb y su obsesión por la canción de David Bowie Space oddity, un tema clásico del cantante británico que narra la historia de un astronauta perdido en el universo. "Elegí Space oddity porque siempre ha creado unas imágenes muy claras en mi mente. Lo que se ve en el libro que he creado es muy, muy parecido a lo que aparece en mi cabeza cuando la escucho". Desvelado el secreto. Kolb sintió la necesidad de traducir a dibujos la letra y la música de esta canción de 1969 que pese a su contenido dramático fue utilizada por la BBC durante la retransmisión de la llegada del hombre a la Luna.

Una vez traspasada la partitura al papel y los colores, apareció la esperanza de poder ver convertido su trabajo en un libro físico que alguna editorial quisiera publicar. Su mayor problema era que no contaba con los derechos de los versos de Bowie. "Por el momento no tengo el permiso de David Bowie para utilizar sus letras, este es el motivo por el que simplemente ofrezco mi libro gratuitamente en un archivo pdf como una forma de compartir mi trabajo y mi amor por esta canción". Esto era lo que contaba Kolb a EL PAÍS ayer por la mañana. Unas horas más tarde, y como en la canción de Bowie, la comunicación con el autor del libro se cortó y solo pudimos contar con su último mensaje lanzado al ciberespacio desde su cápsula espacial de Twitter: "He recibido un e-mail reclamando los derechos de la canción. No era el contenido que yo esperaba. Descarga gratuita suspendida hasta que pueda aclarar todo esto".

Puede que ese correo recibido por el artista fuera tan solo una broma de mal gusto de algún envidioso o tal vez los dueños de las palabras de Bowie (EMI) hicieran valer realmente sus derechos ante la publicidad conseguida por la historia de Kolb en varios medios internacionales y en las redes sociales. Lo que sí es seguro, o al menos eso dice él mismo, es que las intenciones del dibujante siempre han sido buenas y sin ánimo de lucro. Le preguntamos qué esperaba de un trabajo tan especial, delicado y bonito: "No estoy muy seguro de eso. Lo que uno quiere y lo que uno necesita son dos cosas muy diferentes. Estoy en el proceso de hacer de este proyecto un libro físico, pero mientras tanto no puedo aventurar, ni siquiera pensar, en una cantidad de dinero. Creo que lo importante aquí es el apoyo, los cientos de correos amables y cariñosos que estoy recibiendo. Lo único que pido a todo el que vea y se descargue el trabajo es que lo comparta lo más posible. Si los ojos correctos ven estos dibujos, las posibilidades de que se convierta en realidad serán mucho mayores".

Ayer por la tarde, en la página www.kolbisneat.com donde el ilustrador ofrecía su trabajo, todas las referencias a las letras de Bowie habían sido pixeladas convenientemente dejando ver tan solo los dibujos. El mismo autor se disculpaba por esta odisea en la que se ha transformado su obsesión bowiniana.
Puede que la viralidad del trabajo de Kolb no haya llegado a los "ojos correctos" tales como los de algún filántropo, club de fans, amigo directo del cantante o del propio Bowie, capaces de transformar la cruda realidad del amor por el vil metal en un final de película.

Sin embargo, la calidad de sus dibujos y la efectividad de su trabajo (es impresionante leer el libro a la vez que se escucha la canción), así como su destreza en las redes sociales han logrado darle una publicidad impagable. "Ha sido muy placentero realizar estos dibujos, aunque también muy laborioso. Hay que lograr convertir las imágenes para hacerlas navegar en un libro. Empecé con bocetos básicos de todo para hacerme una idea completa del libro. Cuando ves algo en su conjunto aunque sea de forma deslavazada es cuando realmente todo cobra sentido", explica Kolb.

Tal vez también vio su aventura en su conjunto desde un principio y próximamente veamos en las estanterías de las librerías impresa su odisea espacial.
  

Manuel Cuéllar
Reportaje: Talentos
El País
3 de septiembre de 2011




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04 septiembre 2011

Born villain, lo nuevo de MM


http://www.youtube.com/watch?v=yR9WPyUuG1s



Shia LaBeouf dirige el nuevo videoclip de Marilyn Manson
Inquietante y oscuro, con una estética similar a la que Marilyn Manson presentaba en los vídeos de sus primeros álbumes. Así se podría definir «Born Villain, el videoclip que Shia LaBeouf ha dirigido para el cantante.

«Born Villain» es el primer single del próximo álbum del artista estadounidense, aún sin bautizar, pero que sigue esa línea punk y rock que el propio Marilyn Manson dijo que seguiría hace unos meses. No es la primera vez que Shia LaBeouf se pone tras las cámaras para dirigir un videoclip, pues ya trabajó con el rapero Kid Cudi en «Maniac». La novedad es esa vertiente oscura que muestra en el vídeo.
Según el propio actor ha explicado a MTV News, conoció a Marilyn Manson en un concierto de The Kills. Profundamente interesado por saber cómo era el músico, se acercó a él y entabló una conversación que acabó convirtiéndose en un proyecto juntos. «Le enseñé "Maniac" y flipó. Se volvió loco. Me dijo: "Quiero que hagas mi vídeo"», afirma LaBeouf, que ha dirigido un videoclip de seis minutos y medio en el que se mezcla violencia, sexo, Shakespeare y teología.

«Para mí es una diversión muy buena cuando no estoy haciendo una película. Me permite ser creativo en otra forma de arte y trabajar con héroes», señala LaBeouf, que define a Marilyn Manson como «un tipo dulce» y un «muy buen amigo».


OTR/Press
ABC
1 de septiembre de 2011


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Inquietante es lo que mejor define a este video. Y eso que ya estábamos acostumbrados a aquellos trabajos legendarios tipo Sweet DreamsLong Hard Road Out For Hell, Tourniquet o Man That Your Fear.



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03 septiembre 2011

Mujeres divinas



"En estos momentos no tengo tiempo para mi vida privada -confiesa-. A veces me cuestiono el futuro. Este oficio es muy absorbente. Viajo mucho. No sé si aguantaré este ritmo. ¿Podré tener un hijo en este contexto? Además, no es fácil encontrar al padre ideal. Los hombres siempre acaban compitiendo conmigo. La paradoja es que les enorgullece tener una mujer que tire del carro, pero a la vez les gustaría que fuera una ama de casa que cuidara de ellos".

Frida Giannini
Directora Creativa de Gucci 




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02 septiembre 2011

Libérame



http://www.youtube.com/watch?v=Uvna9LYvzm0

"Deliverance" - The Mission UK


Believe in magic believe in lore legend and myth
And the hand that guides in the cunning of hope in the weaving of dreams
And the lady of the lake takes my hand and leads me
To the holy isle and the fairy rings and the circles of stone
Forever and again


Give me, give me, give me, deliverance
Brother, sister, give me, give me
Deliverance, deliver me


Surrender to the wisdom of age and the spirits of time
Remember our souls entwined for eternity
And the healing hand of the fairy queen will come to all who have faith in her
And the apple tree will bear its fruit in the gardens of Avalon
Forever and again


Give me, give me, give me deliverance
Brother, sister, give me, give me
Deliverance, deliver me
Give me, give me, give me, deliverance
Brother, sister, give me, give me
Deliverance, deliver me


Let me sleep for awhile and dream of Avalon and the Beltane fires
And a silent kiss steals away into the mist and out to the lake
Where the sword will rise again from the water into the
Hands of the chosen one the righteous one
Forever and again


Give me, give me, give me, deliverance
Brother, sister, give me, give me
Deliverance, deliver me
Give me, give me, give me, deliverance
Brother, sister, give me, give me
Deliverance, deliver me




Del álbum "Carved in sand" (1990)

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Ven, liberemos a las antiguas creencias. Aquellas que prevalecieron mientras el mundo lo mismo vivía sumergido en la oscuridad de la ignorancia que en la luminosidad del saber primigenio.

Demos un paseo por la isla de Avalon y danzemos alrededor de las hogueras. Una fina niebla cubre el lago de donde surgirá la espada que traerá justicia eterna.

Libérame hermana, libérame hermano.




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01 septiembre 2011

Primer día de septiembre a lo Harry Potter


El 1 de Septiembre es una fecha muy especial en la saga de Harry Potter debido a que los estudiantes van a la estación King’s Cross para tomar el Expreso Hogwarts e iniciar un nuevo año en el Colegio de Magia y Hechicería Hogwarts. Para los alumnos nuevos, también es una fecha especial ya que se les asigna una casa en Hogwarts donde pasaran los próximos 7 años de su vida, estudiando magia, haciendo amigos, pasando las tardes en la sala común, etc. 

En Harry Potter y la Piedra Filosofal, nuestro héroe conoce brevemente a la familia Weasley y con ayuda de ellos logra entrar al Andén 9 y 3/4. Durante su viaje en el Expreso Hogwarts, Harry se hace amigo del pelirrojo Ron Weasley, conoce brevemente a Hermione Granger (no es una muy buena impresión que digamos) y al olvidadizo Neville Longbottom. También tiene una discusión con Draco Malfoy y desde ese momento se vuelve enemigo de Harry Potter. Al llegar a Hogwarts, empieza la selección de que alumno estará en cada casa, y el Sombrero Seleccionador termina mandando a Harry a la casa de Gryffindor. 

En Harry Potter y la Cámara Secreta, Harry va a Kings Cross junto a la familia Weasley pero cuando él y Ron tratan de entrar al andén, chocaron contra la barrera. Asustados ambos, no se les ocurre nada mejor que robar el coche volador del señor Weasley y se marchan a Hogwarts. Cuando llegan, el coche choca contra el Sauce Boxeador y a Ron Weasley se le rompe su varita mágica (lo cual causará una serie de incidentes ‘divertidos’ en el libro). Después, Snape los atrapa y los regaña pues varios muggles vieron el Ford Anglia Volador. Para finalizar, Ginny Weasley es elegida para estar en Gryffindor. 

En Harry Potter y el Prisionero de Azkaban, Harry, Hermione y la familia Weasley partieron desde El Caldero Chorreante hasta la estación Kings Cross. Antes de subir al tren, el señor Weasley le hace prometer a Harry que no irá en busca de Sirius Black. Harry, Ron y Hermione ocuparon un compartimiento vacío de alumnos pero había un hombre dormido junto a la ventana. Hermione descubrió unas iniciales en la maleta del pasajero que correspondían al profesor R. J. Lupin, quien probablemente enseñaría Defensa contra las Artes Oscuras. De repente, el tren se detuvo y las luces se apagaron. El profesor se despertó y le indicó al trío que no se movieran. En eso, se sintió un frío intenso y Harry se desmayó. Era un dementor lo que había entrado en el tren y Lupin lo ahuyentó. 

En Harry Potter y el Cáliz de Fuego, el trío junto a la familia Weasley partieron a Kings Cross en unos taxis muggles. Antes de partir, Bill y Charlie le dijeron a sus hermanos que ese iba a ser un año muy interesante en Hogwarts. El viaje en el tren fue normal comparado con los dos anteriores, excepto que Draco fue a molestar pero aparte de eso no ocurrió mucho más. En el banquete de inicio de clases, Dumbledore revela que en Hogwarts se celebrará el Torneo de los Tres Magos y que tendrán nuevos visitantes en el castillo: los alumnos de Durmstrang y Beauxbatons. En Harry Potter y la Orden del Fénix, el trío junto a Ginny, los gemelos y algunos escoltas de la Orden del Fénix parten desde Grimmauld Place hasta Kings Cross. En el viaje en el Expreso, conocen a una chica que luego será una buena amiga, Luna Lovegood. También resulta ser un viaje tranquilo, conocemos un poco más sobre Luna, El Quisquilloso y que Draco también se ha vuelto prefecto. Después, en Hogwarts, se dan cuenta de que Hagrid no está y que el Ministerio ha asignado a Dolores Umbridge como profesora de Defensa contra las Artes Oscuras, y Hermione explica que el Ministerio está inmiscuyéndose en Hogwarts. 

En Harry Potter y el Misterio del Príncipe, el trío parte de La Madriguera a Kings Cross y en la estación los esperan dos aurores barbudos con trajes oscuros. Luego Harry estuvo en el Expreso junto a Neville y Luna ya que Ron y Hermione tenían que estar en el vagón de prefectos y Ginny se había ido con Dean. Luego, Slughorn invitó a Harry y a Neville a comer algo, y se quedaron hablando varios alumnos con el profesor. Antes de llegar, Harry (usando la capa invisible) se cuela en el compartimiento de Malfoy y algunos alumnos de Slytherin. Cuando los demás se van, Draco petrifica a Harry y le rompe la nariz (Draco logró ver los pies de Harry en un momento que se levantó la capa invisible). Luego Harry es rescatado por Tonks y Snape regaña a Harry por la tardanza y le quita 70 puntos a Gryffindor. Y como si eso no fuera suficiente, Harry entra al Gran Comedor con la cara cubierta de sangre y se enteró de que Snape era el nuevo profesor de Defensa contra las Artes Oscuras. 

En Harry Potter y las Reliquias de la Muerte, el trío no va a Hogwarts pero Neville, Luna y Ginny sí asisten. 

En el Epílogo, ya no es el trío que va a Hogwarts sino la nueva generación: va a ser el primer año de Al Potter, Rose Weasley y Scor Malfoy. 


Tomado de Blog Hogwarts 





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